很難想象,有朝一日劉德華的新片,竟然也會遇冷。
尤其是在這個影圈市場低迷得時候,他的出現,竟然沒有帶來絲毫回暖。
沒錯,今天的主角就是華仔新片——
《 熱 血 合 唱 團 》
上映四天,票房不到2500萬。
在如今這個但凡加入一個流量,就能破億的市場,這個成績着實尷尬。
就連被電影金酸梅獎盃提名各種爛的《地獄男爵:血皇后崛起》,上映八天後,都有6000萬的票房。
而《熱血合唱團》則很難達到這個成績。
畢竟,豆瓣只有4.8分的評價,僅好於1%的劇情片。
加上已觀影觀眾的普遍反饋,都證明了該劇無法靠口碑實現逆襲。
前幾年,劉德華作為發起人扶持了很多青年導演實現電影夢。
而他本人,也不遺餘力地為這些新人導演提供幫助。
包括這一部《熱血合唱團》。
他不但擔任了監製,還作為了主演去挑戰一個全新的指揮官角色。
但是很遺憾,影片沒能成為亮眼之作,反而暴露了導演關信輝在拍攝上的不少問題。
要知道,這位導演可真的算不上什麼新人了。
早在2015年,他就編劇並導演了電影《可愛的你》。
這部同樣講述温暖和治癒的作品,在當年也是在金像獎上留下了深刻的印象。
所以,同樣的題材,同樣優秀的演員,這部作品為什麼輸了呢?
我們不妨來看看影片到底講了些什麼。
國際知名合唱團鐵面指揮家嚴梓朗(劉德華 飾),為了答謝恩師,特意從美國趕回香港,參加"熱血合唱團計劃"。
然而他不知道的是,這個合唱團裏的成員,都是一些大眾眼中的問題學生,因此又被稱為“爛橙計劃”。
鐵血導師+廢柴學生的組合,真的能創造奇蹟嗎?
説實話,這是一個看到開頭,就知道結尾的故事。
但確實沒想到,整個過程和情節竟會如此俗套和假大空。
看得出來,導演的野心很大,想盡可能給所有的問題孩子一個故事。
但90分鐘的電影畢竟不是電視劇,沒有辦法讓每一個角色都那麼立體。
當初不作重點和取捨,以至於成片每個人物都缺了點什麼,始終沒有辦法真實和有力量。
每一個青春期的少年少女,或多或少都會遇見一些煩心事。
有的是因為家庭,家暴、貧窮、缺乏愛與包容;
有的是因為學習,先天智力不足,後天心生厭惡;
還有的因為愛情,過早觸碰了成人世界的情感,卻在失敗後無法調整自己。
這個問題,真的很常見。
但如何解決這些問題,成為了觀眾最想知道的困惑。
對於很多孩子和家長而言,這本該是一個很好的成長教育思考過程。
因為這些普遍的問題,在大多數家庭中都會出現。
可嚴梓朗征服每一個孩子的辦法,就是一開口就不斷的雞湯。
只要説了這些話,那些問題學生就會尊重敬愛他,並且用音樂來感悟自己。
最令人無語的是,這些雞湯實在是太過白話和淺顯。
“相信自己,你一定行。”
“前方就是合唱團的終點,走過去就是勝利。”
所以,這些話是很難嗎?
還是其他的老師和家人,都不會説嗎?
非要等嚴梓朗千里迢迢從美國趕回來,一句話讓問題學生就能頓悟?
未免也太過兒戲了吧。
眾所周知,一部優秀的電影作品,應該講究的是水到渠成的真情實感。
而不是故意用煽情的方式,為了讓觀眾感動而感動。
當然,我們並不否認,劉德華在影片中的精彩表現。
尤其是當他因有事必須離開,無法親臨現場為孩子們指揮。
只能一個人站在機場,獨自揮舞手臂假裝大家都在眼前。
在這樣一個沒有學生配合的地方,他明明哭到不能自已,卻依然不願意放下指揮的手。
這段嚴梓朗的獨白,無疑是影片最感動觀眾的時刻。
但,我真的只是因為華仔的演技而感動。
1961年出生的華仔,馬上60歲了。
雖然基於一個演員的自我修養,他始終把自己的狀態保持得最佳。
但就觀眾最直觀的感受而言,他是真的上了年紀。
也正是因為如此,看着明明功成身就的他,還要在爛片裏打轉,實在太讓人心疼。
與此同時,影片還叫來了不少大家耳熟能詳的香港演員。
但看着他們如今已不再年輕的模樣,也不得不感慨一句——
屬於港片的時代,真的過去了啊。
昔日的性感女神李麗珍;
曾經的古裝男神關禮傑;
不變的演技派謝君豪;
永遠的經典吳岱融;
似乎只要他們一出現,就可以回到曾經的港片情懷。
腦海中會不斷地浮現,他們曾經有過的經典表演。
但不可否認的是,如今的港片,真的再沒了那股港味。
不是因為演員的演技不再,而是港圈缺乏了優秀的劇本和創作班底。
一味地啃老梗,請老演員,或許可以引起觀眾的一時情懷,但始終無法回到昔日的光輝。
劉德華選擇發起導演扶持計劃,也是不希望港圈再江河日下。
但願,他們能夠早日明白——
香港電影想要再崛起,一味地想要炒冷飯糊弄觀眾,已經行不通了。
如何在大陸影業發達的如今,再殺出一條血路,才是他們真正應該思考的問題。