2018年4月13日訊，今晚，首演於2015年的國家大劇院原創歌劇《這裏的黎明靜悄悄》將再次與觀衆們見面，同時爲大劇院歌劇節·2018啓幕。即日起至7月26日，在爲期105天的時間裏，四部國家大劇院製作劇目和一臺歌劇音樂會將先後登臺。
同時，中央歌劇院、湖北省歌劇舞劇院、寧波市演藝集團有限公司、中國歌劇舞劇院也將攜新近創排的力作亮相此次歌劇節。此外，在歌劇節期間，大劇院精心策劃的歌劇主題普及教育、展覽、週末音樂會、歌劇電影展映等活動將繼續帶領觀衆探索歌劇的藝術魅力。
自2009年創辦開始，國家大劇院歌劇節如今已步入第十屆。歌劇節·2018以“傳承·展望”爲主題，將要上演的9臺共計28場演出中，既有涵蓋了紅色、歷史、現實多種題材的中國歌劇作品，也有瓦格納、古諾兩位音樂巨匠的經典傑作。
歷經多輪次演出打磨的大劇院原創歌劇《這裏的黎明靜悄悄》將率先爲本屆歌劇節“鳴槍”。歌劇《這裏的黎明靜悄悄》改編自蘇聯同名文學作品，凸顯了殘酷戰爭與美好青春之間的強烈對比。在保有原作濃厚的俄羅斯風格的同時，王曉鷹導演和主創團隊又將中國的時代風貌融入其中。國家大劇院於2016年製作的另一部紅色經典歌劇《長征》也將在6月底重回舞臺。這部爲紀念紅軍長征勝利80週年而委約創作的中國史詩歌劇再現了長征的艱苦卓絕，每輪上演幾乎都是一票難求。屆時，閻維文、王宏偉等歌唱家將再度領銜《長征》，帶領觀衆重回崢嶸歲月。
受邀參加本次歌劇節的中央歌劇院《瑪納斯》、湖北省歌劇舞劇院《楚莊王》、中國歌劇舞劇院《劉三姐》將用歌聲詠唱我國波瀾壯闊的歷史與瑰麗動人的傳說。其中，歌劇《瑪納斯》圍繞中華民族三大史詩之一的《瑪納斯》的核心故事展開，將雄偉壯闊的歌劇交響樂與獨具特色的柯爾克孜族民族音樂熔於一爐；《楚莊王》既富荊風楚韻，又有恢弘氣勢，兩千年前楚莊王忍辱負重、篳路藍縷的歷史壯歌必將引發時代精神的迴響；《劉三姐》將幾代人傳頌的劉三姐的故事搬上歌劇舞臺，用動人的歌聲展現桂林山水之美與壯鄉人民昂揚向上的精神風貌。在關注歷史的同時，寧波市演藝集團有限公司歌劇《呦呦鹿鳴》將目光轉向了2015年榮獲諾貝爾獎的醫藥學家屠呦呦，當代中國科學家追求理想的執着精神與高尚情懷將在這部作品中被展現得淋漓盡致。
除了衆多的中國歌劇，國家大劇院與英國皇家歌劇院、澳大利亞歌劇院聯合制作的瓦格納歌劇《紐倫堡的名歌手》將在5月底登臺。《紐倫堡的名歌手》是瓦格納最偉大的歌劇作品之一，也是瓦格納創作生涯中的唯一一部喜劇。值得一提的是，大劇院還將把該劇音樂精華呈現爲一臺音樂會版的《紐倫堡的名歌手》。此外，爲紀念法國浪漫主義歌劇傑出代表古諾誕辰200週年，國家大劇院還將推出古諾抒情歌劇經典《羅密歐與朱麗葉》。這部作品既保留了莎翁名著的戲劇精髓，又有着格外纏綿溫柔的旋律，觀衆儘可以在其中領略古諾歌劇的獨特風格與魅力。
在今晚與觀衆正式見面前，《這裏的黎明靜悄悄》的彩排一直都在有條不紊地進行中。與前幾輪演出不同的是，這一次，《這裏的黎明靜悄悄》不僅將被拍成歌劇電影，還要拍成中國第一部4K全景聲的歌劇電影。爲此，國家大劇院專門從上海邀請上海廣播電視臺監事長滕俊傑率SMG電影團隊進京拍攝。
繼德國和意大利之後，中國自己的拍攝團隊終於第一次走進了大劇院原創歌劇電影錄製的現場。前天下午，《這裏的黎明靜悄悄》開始了第二場拍攝。安靜的歌劇院內，四臺攝像機正對舞臺，長長的搖臂橫亙兩端，舞臺導演王曉鷹和電影導演滕俊傑再次對作品的細節進行了調整。雖然已經上演多次，歌劇《這裏的黎明靜悄悄》的各方面都已經趨於成熟，但“電影的呈現方式和舞臺還是不一樣的。”王曉鷹說，“比如演員的化裝和服裝，都要按照電影的模式再做一些修改。”
“觀衆們在劇場中看演出時有一個恆定距離，在一成不變地觀賞舞臺，後排的觀衆看到的清晰度都會受到一定的影響，但電影全然不是。一個幾層樓高的巨大特寫出現在觀衆面前時，任何細節都會被無限地放大，如果不注意的話，這些到時候都是敗筆，慘不忍睹。”曾經參與過京劇電影錄製的滕俊傑仍然對之前出現的“狀況”記憶猶新，“像曉鷹導演提到的化裝和服裝，甚至還有演員的眉毛、假髮和皮膚處的銜接、化裝的顏料，我們都試了很多次。”
除了服化道，歌劇電影對演員本身的表演也提出了新的要求。4月10日，滕俊傑帶領團隊完成了第一次拍攝，大家連夜把拍攝的內容剪接出來，請演員們一起觀看。“還是發現了一些問題的。”滕俊傑告訴記者，“比如眼神的問題。歌劇演員在現場表演時和指揮的互動很多，在鏡頭裏呈現出來的，就是眼神過一會兒就遊動了；還有演員的狀態。主演知道這段詠歎調是他的主場，會全力以赴，但邊上的演員覺得‘不是我的戲’，情緒會稍稍有點鬆懈。”好在經過千錘百煉的演員都有着過硬的表演功底，聽到導演的建議後，大家很快調整了表演方式。在4月16日《這裏的黎明靜悄悄》本輪演出結束前，電影團隊將繼續對拍攝的內容進行修正和完善。
聲音對於歌劇來說至關重要。爲了讓影院中的觀衆能感受到音樂每一處美妙的細節，製作團隊調動了世界上目前最先進的Atmos全景聲技術效果。“這是杜比公司五年前發明的技術，現在好萊塢還有很多公司來不及運用，在國內有這樣能力的生產線目前只有兩個，電影院能用的也不多，但正在大規模地改建。”滕俊傑說，“普通的立體聲環繞是中間一個聲音出來，周圍有5個或7個喇叭，但全景聲技術有22個以上的喇叭，呈現出的是一種浸入式的聲音效果，是‘聽覺再造’。”此外，本次錄製使用的8K攝影機在世界上也屬於領先行列。在現有的4K基礎上，8K電影的清晰度可以再提高10至16倍。“這個技術是有點超前的，可以說拍出來之後，能播的電影院都沒有，但我們還是希望能進行一次嘗試。到時候我們會把它做成4K、8K兼容的模式。”
滕俊傑最後用福樓拜的話來結束自己拍攝間隙的採訪，“‘藝術和技術是一對孿生兄弟。他們經常在山腳下分手，在山頂上重逢。’如果藝術和技術結合得好，這就會是一部精品。我們所有人都在期待着它的出現。”
在精彩的演出之餘舉辦各種與歌劇相關的“周邊”活動已經成爲了歌劇節一以貫之的“傳統”。今年，國家大劇院將繼續通過各類普及音樂會、講座等方式拉近歌劇與普通觀衆的距離。
在歌劇節期間，“週末音樂會”將推出“國家大劇院歌劇節·2018週末音樂會特別策劃”系列，獻上《歌劇中的音樂與故事——德奧歌劇音樂會精選》和《歌劇瑰寶——歌劇交響音樂精選音樂會》兩場音樂會；《漫步西方歌劇系列——品味莫扎特的歌劇》《歌劇藝術的東方力量——探尋〈楚莊王〉的民族精神》《國家大劇院原創史詩歌劇〈長征〉中感人至深的唱段賞析》三場藝術講座將亮相“經典藝術講堂”的“走進歌劇世界”板塊。另外，觀衆還可在劇院內參觀“歌劇的瞬間——國家大劇院歌劇製作印跡”、“歌劇盛宴·2018世界著名歌劇院及重點演出劇目”等展覽。
爲了突破劇場空間和時間的侷限，讓更多觀衆欣賞到歌劇的魅力，國家大劇院運用最新數字手段把歌劇製作成了電影,將走進清華大學、北京師範大學、北京外國語大學等北京市及京外高校，在知名藝術家的導賞下，展映《長征》等11部自制歌劇電影。
