10月30日訊，上週五，電影《銀翼殺手2049》登陸中國影院，豆瓣評分8.5，好於95%的科幻片，好於97%的驚悚片，乍看一下這是非常的影片，好雖好，可它並不是一部適合約會和朋友談資的娛樂爽片，因爲它有一種宗教般的肅穆、宏大、緩慢和沉重。
這部影片是好，但不是一種大部分人都能體會的好。首先感知到的當然是視覺性的，灰色調的城市和色澤詭異的霓虹燈，以及不停歇的讓人看不真切的黏膩的雨。
這種視覺呈現可以說本身就是一種隱喻，賽博朋克小說中往往存在社科人文的思辨與高度發達的科技不匹配的背景，所以社會架構在並不穩固的基礎上。
城市與霓虹燈或是全息投影的色調差別彷彿就暗示着社會的畸形。同時城市的破敗感和科技感的兩相沖突和綿密的雨幕無疑也在構塑本片亦真亦幻的風格。而且這一部較之前作更強調煙塵感，可以說是重現了原著中“放射塵”彌散的感覺。無限貼近我對原著中畫面的想象。
其次讓人印象深刻的是影片的時長和顯得緩慢的節奏。
一些科幻片裏充滿反轉的快速的敘事節奏是不足以營造這種亦真亦幻的風格的。“叩問何爲真實”可以說是菲利普·迪克作品中永恆的主題。
本片看似冗長卻容納了很多真與幻的交鋒。譬如說虛擬女友真摯的情感與虛擬的存在形式，以及最後失敗的靈肉合一。凝望着最後的虛擬女友的廣告，你是否能分辨這感情是否真實？
還有記憶、使命還有存在上的真實，也都一一予以展現，覺得每段都不可或缺。緩慢的節奏其實也剔除了無意義的打鬥和高潮，片中寥寥幾段打鬥都安排在舒緩的敘述之後，表現得更具張力。說到底，雖然影片很長，但不存在無意義的假高潮，內容充實程度要遠過於很多快節奏片。
電影太想把劇情說清楚，結果反而顯得笨拙，丟失了點原作那麼樣韻味。但同時又出色的對原作主題進行了延續和更具時代性的探討，在超級英雄電影橫行的好萊塢逆流而上，節奏如此之慢高潮戲場面如此之小卻釋放出了維倫紐瓦和迪金斯合體的最大威力和魅力，有幾場戲值得入選任何人任何媒體的年度最佳電影瞬間。
在有些人眼裏，《銀翼殺手2049》已經是奧斯卡最佳影片了，而在有些人眼中，太慢了，我看不懂。總的來說，這是一部不怎麼適合“娛樂”的好片。
