作爲有着上下五千年歷史的大中華，這些年來的歷史沉澱留下的文明足夠許多電視節目足夠的發揮自主創造能力了。但是即便是目前的情況來看國產的文化節目都有着曲高和寡，關注度小，競爭力差的弱點，這是爲什麼呢？應該做出怎樣的綜藝呢？
陽春白雪節目的“下里巴人”式表達
文化類節目具有廣闊的題材，涵蓋了歷史、文字、詩詞、音樂、語言、書信、傳統技藝、鑑寶等領域，在選擇每一期的主題時，必須考慮如何兼具觀賞的趣味性和人文價值，從現實生活中尋找素材，來貼近普通觀衆的視角；從最普遍的情感需求出發，以期激發觀衆的情感共鳴。我們可以看到，在之前優酷的一檔治癒系微紀錄片《了不起的匠人》中，將目光鎖定在蜀錦、織染、製陶等普通匠人的技藝和他們的日常生活，不論是節目取材還是在內容上，都儘可能的作出更加“下里巴人”的表達。
這一點在我國綜藝對匠人題材首度嘗試的《非凡匠心》中可見一斑，上至春秋戰國，下至民國或當代，許多具有本土美學的傳統技藝都登上了這個舞臺，在中國浩瀚的歷史中，璀璨的傳統技藝該如何取捨，每期節目如何編排佈局，都需要下一番功夫。木雕、編鐘、琺琅、茅臺酒廣泛的題材選擇，豐富了節目內容，讓觀衆在不同的文化審美中，感受到中華文化的歷久彌新。
其中的旗袍主題就非常貼合生活，龍鳳旗袍店的旗袍大師江滿宗與時裝設計師勞倫斯的合作，注重傳統文化的時代感，突出旗袍古今皆宜的特點。最後一期選擇了觀衆耳熟能詳的國貨———茅臺酒，通過嘉賓實地體驗茅臺酒各個生產環節的過程，將茅臺酒獨特複雜的生產工藝、封藏儀式等背後的細節故事呈現在觀衆眼前。
提升節目看點
不少文化類節目都瞄準了“明星”這一羣體，明星的到來的確能夠爲節目增添“綜藝”氣息，從《朗讀者》《見字如面》等棚內綜藝到《百心百匠》這種帶有“真人秀”性質的節目，明星已經逐漸成爲文化節目的標配。
已經播出的《非凡匠心》，便是由匠心體驗引領者張國立，每期邀請一到兩位明星好友與他一起尋訪中國瑰寶級文化與技藝，並親身體驗傳統技藝。《見字如面》第二季囊括了周迅、姚晨、吳剛等一系列人氣與演技兼備的演員。可以說，明星參與其中，插科打諢、相互捧逗，讓“靜與慢”的畫面充滿趣味性。
即將播出的《小鎮故事》不僅邀請了歌手李健和學者紀連海等人加盟，還在節目中採用“明星+素人”的形式，打出“素人”這張牌，5名文化學者和2名知名藝人組成“智囊團”。從目前的情況來看，李健的頗高人氣，爲這檔節目帶來了不少曝光率和關注度，使得節目未播先火，有了極高的潛在觀衆基礎。而如果沒有李健等明星，《小鎮故事》應該是一檔單純的人文節目或紀錄片，李健的出現爲這檔文化節目帶來了“藝能感”，讓它從陽春白雪能夠向下裏巴人靠攏。
東方衛視開播的文化傳承類節目《拜見小師父》，節目組從各地尋來的小師父都是身懷絕技的萌娃，他們中有的擅長民族歌舞，有的愛好傳統曲藝，還有的則是民間絕技的小能手，甚至是傳統技藝的傳承者。明星拜師小師父，學習傳統文化技藝，在綜藝的快樂中傳承文化，令人耳目一新。
收割年輕受衆
光有豐富主題和名人嘉賓還不行，文化類綜藝在展現形式上，還需將文化內核與綜藝模式相結合。以往《故宮》、《舌尖上的中國》等文化類節目往往都是採用記錄片的形式，其實真人秀與紀錄片兩種影視藝術形式，本身便有着異曲同工之妙，它們都強調拍攝過程中的真實性原則，客觀地對主體進行記錄。因此將真人秀的通俗化趣味性，與紀錄片的文化宣傳職能進行結合，既具有強烈的娛樂性，又具有很好的認知價值，並且能爲觀衆提供思想價值營養的輸送。
《中國詩詞大會》雖然還是傳統的競賽形式，但是採用了“以一敵百”的賽制，形式上更有衝突感，觀衆也可以隨時切入收看，符合“瞬時收視，短暫停留”的收視習慣；江蘇衛視打造的《閱讀閱美》採用“文化+情感”的組合，以“美文推薦+美文朗讀+人物訪談”三位一體模式，發掘沉澱在生活中的動情文字；《非凡匠心》主打文化體驗環節，同時又有着紀錄片的質感與內涵。
《國家寶藏》是一檔以紀錄片+綜藝形式的大型文博探索節目，製片人、總導演於蕾曾坦言，節目形態定義爲“大型文博探索節目”，是一種全新的原創模式：“我們這次把紀錄片和綜藝兩種創作手法融合應用，屬於全新創制的‘紀錄式綜藝’，它以文化的內核、綜藝的外殼、紀錄的氣質，創造一種全新的表達。”
從目前可以看到的內容來看，《國家寶藏》不僅採用全新的節目形式——“文物選秀”，還在節目展現上下了不少功夫，像“老司機”“大長腿”“網紅”“我想靜靜”這樣的網絡詞彙也大膽運用在了這樣一檔文化節目宣傳中，用年輕人熟悉的文化傳播方式，全力解密和激活古老深沉的歷史文化。
互聯網時代觀衆的口味早已不復以往的單調，文化領域的各種混合跨界更是大勢所趨。文化類節目要做出新意，不妨考慮博採衆長，從公衆關注度較高的各種領域尋找靈感，大膽探索更爲豐富多樣的節目形式，提高觀衆的臨場感和參與感。
《了不起的匠人》第二季開闢了文化綜藝新玩法，充分運用互聯網元素，每期增加直播的形式，與用戶粉絲形成了實時互動，與匠人聯動，提升粉絲粘性同時，也豐富了劇集內容。還有“邊看邊買”線上售賣功能，以及微博的碎片化傳播也都爲這一季的多元化創新加分。
在國外，也有將電競遊戲與文化綜藝結合的案例。由遊戲嘉賓扮演歷史戰役中的角色，高度還原歷史，同時由於每位參與者的不同，遊戲的輸贏並不會完全按照歷史戰役的結局來書寫，這樣改寫“歷史”的機會，給了觀衆更多的懸念。相信，在未來還會有更多的新元素進入傳統綜藝形態之中。
從《見字如面》第一季的“裸奔”，到第二季不僅成功增加了冠名商，其他廣告也在對外售賣三四天後即售罄，同時其他文化類綜藝招商也已達千萬級，可以看出文化綜藝已經逐漸走出了以往不被廣告商看好的困境。在新的形勢下，文化綜藝面對的難題逐漸從商業前景不樂觀，轉向如何提高創新力，加強受衆培養，摸索有價值的內容。
到目前爲止，文化類綜藝已經在一定程度上成功地將娛樂節目模式和文化傳播結合起來，消弭了觀衆的距離感，爲電視臺獲得了更多的年輕市場。但是，文化節目注重娛樂性的同時，傳承好文化纔是根本，不能讓娛樂性拉低一個節目的文化價值，“不讓廉價的笑聲、無底線的娛樂、無節操的垃圾淹沒我們的生活”。放眼未來，還需要形式與內容並重，大膽創新，探索更多年輕態卻不失傳統文化格調的節目形式，繼續擴大節目的影響力和傳播度，成爲文化傳承的有力推手。
