國產懸疑劇發展至今，經歷過高峯，也有過低谷。2020年，伴隨着“爆款廠牌”迷霧劇場的問世，懸疑市場再次迎來快速發展階段，林林總總的同類型作品接二連三出現。
這其中，由花兒影視、唐德影視、易中道影視、千驪影視、優酷共同出品，由曹譯文執導，周元姣編劇，鄭曉龍監製，曹平擔任總製片人，陳薈槿、劉芳擔任製片人，根據暢銷作家舒儀同名小說改編的都市愛情懸疑劇《最初的相遇，最後的別離》（以下簡稱《相遇別離》），11月19日登陸優酷播出以來，憑藉推陳出新的AB面雙視角敘事方式、多線並行的“懸疑+”情節設定，讓劇情高能反轉的同時，給大家也帶來了不少驚喜。
近日，本劇導演曹譯文接受了電視劇鷹眼（ID：TV-insight）記者的專訪，讓我們看到了在大熱題材突破背後，那些不爲人知的匠心和誠意。
《最初的相遇，最後的別離》導演 曹譯文
AB面雙視角敘事
精準打點引領懸疑劇發展新風向
作爲在優酷“懸疑劇場”獨家開播的新劇，《相遇別離》上線以來，優酷站內熱度居高不下，歷史最高熱度達9897，更是多次榮登優酷站內劇集熱度榜、懸疑劇熱榜、小說改編劇熱榜TOP1，表現搶眼。隨着劇情的發展漸入佳境，還持續包攬了Vlinkage榜單TOP1，貓眼、骨朵、燈塔、德塔文等的排名也穩定在榜單前十。微博方面，截至發稿時，相關話題閱讀總量近20億。由此可見，這部劇受到了多方關注。
基於《相遇別離》的數據表現，談及這部劇的最大亮點，曹譯文提到的是AB面雙視角敘事開局的新鮮嘗試。“不同於過往國產懸疑劇平行空間和時間旅行的常規敘事手法，《相遇別離》跳脫出了單一視角設定，採用AB面雙視角敘事，這在電影拍攝中是比較常見的，在電視劇中是一次創新。”
展開來說，就是一面是女主角季曉鷗的A視角，一面是男主角嚴謹的B視角。舉個例子，第六集中，以兩人去櫟川旅行約會在當地吃晚餐的那場戲爲例，在季曉鷗的視角下，她苦苦等待嚴謹趕回來一起吃飯，而嚴謹這邊，找理由離開實際上是爲了監視湛羽和上線毒販的行蹤。
在曹譯文看來：“在這種AB視角下，觀衆彷彿置身於一個雙面謎題中，當兩個視角合二爲一，一切真相就浮出水面了，讓人有一種‘爽感’，優勢還是挺明顯的。”
不止於此，《相遇別離》前14集中，還可以看到“精準打點”的巧妙設定。每集接近對半分的時長裏，在警方專案組組長趙廷輝的問詢下，季曉鷗、嚴謹分別回憶着自己腦海中的過往。這中間，兩人記憶雖有重合之處，靠着感性與理性、起承轉合的拼接敘事互相補充，無形中卻達到了1+1>2的表達效果。
多線並行的“懸疑+”情節設定
破局之路的“通關密碼”
作爲最受觀衆青睞的類型劇之一，懸疑劇歷經坎坷，卻依舊經久不衰。如今，“現實”與“懸疑”的雙向推動下，使現實題材懸疑劇成爲當下國產影視劇的必然選擇。但隨着同類型作品的過度“投食”，如何在風口上再次“破局”成爲很多創作者亟需解決的問題。
《相遇別離》的出現，其多線並行的“懸疑+”情節設定，在一定程度上爲相關從業者們提供瞭解題思路。曹譯文告訴記者：“甜虐的愛情故事也好，緊張刺激的懸疑題材也罷，在一部複合類型作品中，想要把兩者平衡好，AB面雙視角敘事可以是一個出發點。更重要的是，它還是‘懸疑+’情節設定的變相呈現。”
從季曉鷗的視角出發，她在洗手間門口遇到了醉酒的嚴謹，之後與他展開了一場非同尋常的戀愛，A視角是愛情部分；而從嚴謹的視角出發，對三重身份的他來講，除了令人牽腸掛肚的甜蜜愛情，還有無法擱置的臥底任務，B視角是懸疑部分。“多線並行的情況下，考慮到男女主看待事物的角度不同，這樣既保證了敘事的連貫性，也會讓你看着很舒服。”
而影響嚴謹、季曉鷗兩人感情命運發展的關鍵人物湛羽，也是個不露聲色的“狠角色”。他的存在，讓《相遇別離》的“懸疑+”色彩更上一層樓。曹譯文把男女主的感情稱爲危機中的愛情，把湛羽則形容爲劇集前三分之一的連接軸，並解釋道：“季曉鷗其實是個從一而終的女性角色，但戲裏面的男性角色多少都會有些兩面性。”在“姐姐”季曉鷗面前，湛羽是個拉小提琴很有天賦的窮苦大學生。他還有另一個身份，是代號爲KK的小毒販。
遇到人美心善的季曉鷗後，湛羽一直把她當成自己心中的“白月光”，因此一度把對季曉鷗死纏爛打的嚴謹當成自己的“敵人”。選擇投誠之後，由於他的搖擺不定，讓嚴謹和警方半年多的努力付諸東流，連累了程睿敏被小美人集團的劉偉算計，程睿敏在抓捕回程的路上出了交通事故。湛羽因爲這件事的間接影響，最後也被殺害。
嚴謹、季曉鷗和湛羽三人錯綜複雜的關係之外，還有嚴謹、季曉鷗和小美人三人剪不斷、理還亂的情感糾葛，更不要說負責調查案件的趙廷輝還是季曉鷗的前男友了……多線並行的“懸疑+”情節設定，環環相扣，緊密銜接，使得故事更加跌宕起伏，持續高能反轉。
泛化受衆人羣
細節決定成敗
《相遇別離》最初的定位是泛年齡層的網臺劇，從導演曹譯文到整個主創團隊，大家的初衷是盡力照顧每一個普通觀衆的追劇感受，尤其是那些習慣慢節奏和線性敘事的人，以此來降低懸疑題材的觀劇門檻。而這些，體現在作品中，就是全方位的細節打磨。
近兩年國產電視劇的進步，還表現在片頭設計上的“匠心獨運”，《相遇別離》也不例外。片頭出現的咖啡杯、打火機和小提琴三件物品，是一種象徵性隱喻。裝滿咖啡的杯子最後炸了，據悉，在契合整部劇主調性的基礎上，這既是一種破碎美感的展現，也賦予了更多開放性的可能。
到了主要人物角色這裏，曹譯文表示自己比較注重每一個人物的出場方式。“拿湛羽來說，他的兩次登場，第一次在季曉鷗面前是個簡單幹淨的大男孩兒，弱小又無助。第二次在嚴謹面前，就明顯帶有敵意，渾身散發着邪惡氣息。”通過兩次出場，展現湛羽自身性格的複雜性，經此一舉，可以加深觀衆對他的不同印象。
提到《相遇別離》，“高能反轉”是怎麼也繞不開的一個話題。關於這方面的拍攝經驗，曹譯文總結爲兩句話，一要控制節奏，二要明確知道相關場景構建突出強調什麼。開播至今的名場面之一，嚴謹想方設法在湛羽手機裏植入竊聽軟件，監聽他與上線的通話。原本拍攝時，A視角有一個曉鷗連貫的鏡頭，跟着湛羽從樓上到樓下。在湛羽喊沒水的時候，兩人還進行了一個互動，B視角嚴謹一直是隱藏在簾子後面的。“到了後期剪輯時，我認爲A視角有些拖沓了，就只留B視角的這部分了。”
拍攝過程中，整個劇組碰巧趕上雨季，對拍攝造成了一定的影響。曹譯文導演爲避免場次氛圍的不對接，必要時會巧妙設計一些環節，防止出現bug。
演員方面，被一些網友說“神仙選角”，曹譯文的迴應是：“林更新的幽默感也是嚴謹這個人物最顯著的性格特徵，身高、年齡、形象又比較貼合，生日跟嚴謹居然只差一天。在拍攝過程中，我一直要求他保持一個警察該有的狀態和行動力，他也堅持鍛鍊，並控制飲食。蓋玥希的話，她的大嘴是原著小說裏就讓人印象深刻的。她本人性格更活潑，與季曉鷗反差有些大，但她會努力體會飾演人物的內心狀態。”
至於主題曲變調、演員原聲出演、合理運用濾鏡……足可見《相遇別離》劇組在製作與內容上的匠心、誠心與用心。
結語
眼下國產懸疑劇賽道越來越擁擠，監管趨嚴、市場競爭愈發激烈的同時，想要快速獲取觀衆“芳心”也並非易事。此種情況下，AB面雙視角敘事、隱喻式懸念、倒敘式解密的“懸疑+”劇集《相遇別離》能夠脫穎而出，是它自身創新性的成功，也離不開精益求精的製作，值得借鑑。
