因爲不能帶古琴上機，空運的結果琴箱壓出了一個洞，投訴未果；貝斯手阿來演出結束後不小心扭到了手臂，“還好是左手，不然都沒法彈琴了”。但巡演的意外狀況還沒有結束，在成都演完，因爲既定的演出場地遭人舉報，他們被告知重慶站取消。這時候，他們才能閒暇下來，在成都哪個湖旁邊躺座椅、喝茶、掏耳朵，出乎意料地結束他們的第一階段巡演。筆者在北京MAO Livehouse見到了沼澤樂隊，這也是新專輯《滄浪星》巡演的第三站。對於在LIVE HOUSE有過“蒸桑拿”經驗的樂迷們來說，這支樂隊的現場樂迷還太少。現場他們狀態夠好，到後來，聲場像呼嘯，海亮站直身體，一口氣要喝完剩下的易拉罐啤酒。這個過程拉得太長，不夠戲劇性，不夠酷，接着手腕一晃把易拉罐扔到地上；
他還嘗試揹着吉他，一躍站到鼓架上。這些都算不上有範兒的舞臺表演，但是你會想，這些老夥計們還在簡單而純粹地Rock&Roll啊。不僅僅是樂隊成員，沼澤的巡演團隊龐大而專業：現場音質飽滿、極致，他們有專門的調音師；VJ姬曉5年前就加入樂隊，負責打開沼澤視覺之門；新專輯曾採取USD介質首發……似乎哪一個環節都力求精緻。
早前，他們貪婪，爵士、電子等等所有的聆聽經驗都想往作品裏加，甚至嘗試過多種跨界的演出合作。不過現在，他們收了點心，“主要還是把音樂做好”。古琴是這支樂隊的“噱頭”和爭議，但如果你在現場，聽古琴絃撥動似水動電波，突然一“嘣”，鼓機吊鑔如弦裂。沼澤式的爆破引導了一個清醒的方向，他們有一個新的開始。“如果專場演出得不到更多的重視，這個市場也還有一個缺陷。”
